Κυβισμός

Τι είναι ο κυβισμός:

Ο κυβισμός είναι ένα πρωτοποριακό ευρωπαϊκό καλλιτεχνικό κίνημα, το οποίο εμφανίστηκε στη Γαλλία στις αρχές του εικοστού αιώνα και χαρακτηρίζεται από τη χρήση γεωμετρικών σχημάτων για την απεικόνιση της φύσης .

Ο κυβισμός ιδρύθηκε στο Παρίσι μέσω του γνωστού Ισπανικού καλλιτέχνη Pablo Picasso (1881 - 1973) και του Γάλλου καλλιτέχνη Georges Braque (1882 - 1963).

Les Demoisellers d'Avignon (1907), ο Πάμπλο Πικάσο

Ο "Les demoisellers d'Avignon" του Picasso (1902), θεωρείται το σημείο εκκίνησης αυτού του καινοτόμου κινήματος.

Γενικά, ο κυβισμός χαρακτηρίζεται από την αναπαράσταση των μορφών της φύσης από τη χρήση γεωμετρικών μορφών, προωθώντας τον κατακερματισμό και την αποσύνθεση των σχεδίων και των προοπτικών. Ο κουβιστικός καλλιτέχνης δεν είναι πλέον αποφασισμένος να χρησιμοποιήσει την πραγματική εμφάνιση των πραγμάτων, όπως συνέβαινε κατά την Αναγέννηση.

Η κυβιστική τέχνη θεωρείται «ψυχική τέχνη», όπου κάθε πτυχή της εργασίας πρέπει να αναλυθεί και να μελετηθεί ξεχωριστά.

Κύβοι, κύλινδροι και σφαίρες είναι μερικές από τις συνήθεις μορφές του κυβισμού, οι οποίες διακρίνονται από την αφηρημένη τέχνη από τη συγκεκριμένη χρήση όλων των μορφών.

Εκτός από τον Πικάσο και τον Braque, άλλοι καλλιτέχνες που αποθανατίστηκαν ως εικόνες αυτής της πρωτοπορίας είναι ο Juan Gris (1887 - 1927) και ο Fernand Léger (1881 - 1955).

Στάδια του κυβισμού

Το κυβιστικό κίνημα χαρακτηρίστηκε από τρεις φάσεις: τον τζαρισμό του κυβισμού (1907-1909), τον αναλυτικό κυβισμό (1910-1912) και τον συνθετικό κυβισμό (1913-1914).

Κυβισμός του Καυριανού ή προ-αναλυτικός κυβισμός (1907 - 1909)

Επίσης γνωστό ως "προαναλυτικός κυβισμός", θεωρείται η αρχική φάση του κυβιστικού κινήματος (1907 - 1909), όπου η βασική βάση ήταν το έργο του Σεζάν, με ισχυρή επιρροή της αφρικανικής τέχνης και τη χρήση απλουστευμένων μορφών.

Τα έργα του Paul Cézanne (1839 - 1906) χρησίμευαν ως έμπνευση για την εδραίωση του κυβισμού. Αν και δεν είχαν ακόμα όλα τα χαρακτηριστικά που καθορίζουν το καλλιτεχνικό κίνημα, μερικές από τις έννοιες που υιοθέτησε ο Cézanne στα έργα του ήταν θεμελιώδεις για τον Πικάσο και άλλους καλλιτέχνες να κατασκευάσουν το κυβιστικό στυλ.

Παράδειγμα εργασίας του κυβιστικού κυβισμού

Αυτοπροσωπογραφία (1907), Πάμπλο Πικάσο

Αναλυτικός κυβισμός (1909 - 1912)

Θεωρείται ως "καθαρός κυβισμός" και είναι δύσκολο να ερμηνευθεί, όπου οι αριθμοί αποσυντίθενται με τη χρήση διαφόρων γεωμετρικών μορφών.

Με έντονη επιρροή στην αφρικανική τέχνη, τα έργα αυτής της περιόδου διαπερνούν τους μονοχρωματικούς τόνους, κυρίως πράσινους, καφέ και γκρίζους. Επιπλέον, υπάρχει επίσης η ανάγκη να εκφράζεται η φύση με απλοποιημένο τρόπο, με ίσες και ομοιόμορφες γραμμές.

Παράδειγμα εργασίας αναλυτικού κυβισμού

Βιολί και Κηροπήγιο (1910), Georges Braque

Συνθετικός κυβισμός (1913 - 1914)

Το μεγάλο χαρακτηριστικό αυτής της φάσης ήταν η εισαγωγή της τεχνικής κολάζ για την ανασυγκρότηση των εικόνων που κάποτε αποσυντέθηκαν. Επομένως, αυτή η περίοδος είναι επίσης γνωστή ως "κυβισμός κολάζ" .

Σε αντίθεση με τον αναλυτικό κυβισμό, σε αυτό το στάδιο οι εικόνες αρχίζουν να διατηρούν τη φυσιογνωμία τους, αλλά με μειωμένο τρόπο, παρουσιάζοντας μόνο αυτό που είναι απαραίτητο για την αναγνώρισή τους.

Ο κύριος πρόδρομος του συνθετικού κυβισμού ήταν ο Juan Gris (1887 - 1927), ο οποίος άρχισε επίσης να χρησιμοποιεί μια παλέτα πιο ζωντανών και έντονων χρωμάτων στα έργα του.

Παραδείγματα έργων συνθετικού κυβισμού

Κιθάρα (1913), Πάμπλο Πικάσο

Τοπίο στο Ceret (1913), Juan Gris

Χαρακτηριστικά του κυβισμού

Μερικά από τα κύρια χαρακτηριστικά του κυβισμού είναι:

• Χρήση γεωμετρικών σχημάτων και όγκων.
• Αποσύνθεση εικόνων σε γεωμετρικές μορφές.
• Ανασυγκρότηση εικόνων με τη χρήση κολάζ.
• Απαλλαγή από τη χρήση προοπτικών, ιδίως από τις τρισδιάστατες προοπτικές.
• Κλειστά χρώματα (κυριαρχία λευκού, μαύρου, γκρι, καφέ και ώχρας).
• Γλυπτική ζωγραφική.

Μάθετε περισσότερα σχετικά με τα κύρια χαρακτηριστικά του κυβισμού.

Κυβισμός στη Βραζιλία

Στη Βραζιλία, οι πρώτες εκδηλώσεις του κυβισμού προέκυψαν μετά την εβδομάδα της σύγχρονης τέχνης του 1922, αλλά το κίνημα δεν είχε την ίδια δύναμη με εκείνο της Ευρώπης.

Κανένας βραζιλιάνος καλλιτέχνης δεν χρησιμοποίησε την καθαρή και ακατέργαστη ουσία του ευρωπαϊκού κυβισμού, ωστόσο ορισμένα από τα χαρακτηριστικά αυτού του κινήματος υιοθετήθηκαν από την Tarsila do Amaral (1886 - 1973), την Anita Malfatti (1889 - 1964), την Rego Monteiro (1899 - 1970) Cavalcanti (1897-1976).

Αλλά η σπουδαιότητα του κυβισμού στην αντίληψη άλλων καλλιτεχνικών κινημάτων στις αρχές του εικοστού αιώνα και η οποία είχε μεγάλη επιρροή στη Βραζιλία, όπως ο κονρακισμός, ξεχωρίζει.

Σάο Πάολο (1924), Tarsila do Amaral

Κυβισμός στη λογοτεχνία

Η κυβιστική πρωτοπορία έφτασε επίσης σε άλλους καλλιτεχνικούς κλάδους, όπως η λογοτεχνία.

Στην περίπτωση αυτή, ο λογοτεχνικός κυβισμός επικεντρώθηκε στην ιδέα της "καταστροφής" της σύνταξης . Οι στίχοι ήταν κατακερματισμένοι και ασυνεχείς, δηλαδή δεν υπήρχε γραμμικότητα στην ιστορία που διηγείταιταν.

Ένα από τα κύρια ονόματα αυτού του λογοτεχνικού κινήματος ήταν ο γάλλος ποιητής Guillaume Apollinaire (1880 - 1918).

Μάθετε περισσότερα για τη σημασία της Σύγχρονης Τέχνης.